{"title": "Architectural Echotones Takeover", "start": "2026-09-11T00:00:00+02:00", "end": "2026-11-22T00:00:00+01:00", "place": "Savvy Contemporary", "address": "Reinickendorfer Straße 17, 13347 Berlin", "price": "Free entry, donations welcome", "price_from": "0.00", "price_to": "0.00", "tickets_url": "", "category": "exhibitions-museums", "tags": ["art/installation"], "description": "„Architectural Echotones. A Poetics Of The Surrounds“ ist eine Takeover-Ausstellung mit öffentlichem Programm im Wedding. Das Projekt wurde von SAVVY Contemporary im Rahmen der wandernden Ausstellung der 36. São Paulo Biennale konzipiert und lädt das brasilianische Kollektiv Vilanismo ein, den Kunstraum zu übernehmen. Das zehnköpfige Bruderschaftskollektiv schwarzer Künstler aus São Paulo zeigt erstmals Arbeiten in Berlin, darunter Installationen, Malerei, Zeichnungen und Videoarbeiten. Der Raum wird dabei nicht als fertige Ausstellung, sondern als Labor und Ort der Verwandlung verstanden, der als Echokammer zwischen São Paulo und Berlin pulsieren soll.", "url": "https://noky.io/de/berlin/events/architectural-echotones-takeover-80097/", "official_url": "", "image": "https://noky.io/images/c68d5c355adfa9bab7e76d6b3da4fc542b2a034ff51ba5d8494baa9a62579d39-2000.webp", "dates": [{"start": "2026-09-11T00:00:00+02:00", "end": "2026-11-22T00:00:00+01:00", "place": "Savvy Contemporary", "address": "Reinickendorfer Straße 17, 13347 Berlin", "tickets": ""}], "similar": [{"title": "ARCHITECTURAL ECHOTONES. A Poetics Of The Surrounds", "start": "2026-10-11T00:00:00+02:00", "end": "2026-11-22T00:00:00+01:00", "place": "Savvy Contemporary", "address": "Reinickendorfer Straße 17, 13347 Berlin", "price": "Eintritt frei, Spenden willkommen", "price_from": "0.00", "price_to": "0.00", "tickets_url": "", "category": "exhibitions-museums", "tags": ["art/contemporary", "society/racism"], "description": "ARCHITECTURAL ECHOTONES. A Poetics Of The Surrounds ist eine Ausstellung und Übernahme des Kunst- und Projektraums SAVVY Contemporary im Berliner Wedding mit Installationen, Malerei, Zeichnungen, Videoarbeiten und Live-Performances. Veranstaltet wird sie von SAVVY Contemporary im Rahmen des Reiseprogramms der 36. Biennale von São Paulo; zu Gast ist das brasilianische Kollektiv Vilanismo, eine Bruderschaft von zehn schwarzen Künstlern aus den Peripherien São Paulos, die hier erstmals in Berlin zeigt. 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Konzipiert wurde sie von Bonaventure Soh Bejeng Ndikung gemeinsam mit den Kuratorinnen und Kuratoren Alya Sebti, Anna Roberta Goetz und Thiago de Paula Souza; die Berliner Ausgabe kuratiert Alya Sebti. Über dreißig internationale Künstlerinnen und Künstler zeigen Installationen, Performances, Klangarbeiten, Erzählungen und raumgreifende Eingriffe, die von einem Gedicht der brasilianischen Dichterin Conceição Evaristo ausgehen. 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Bienal de São Paulo. Konzipiert wurde die 36. Bienal de São Paulo von Bonaventure Soh Bejeng Ndikung mit einem Kuratoriumsteam, die Berlin Edition wird von Alya Sebti kuratiert, und die Ausstellung ist Teil des reisenden Ausstellungsprogramms der Fundação Bienal de São Paulo. 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Bienal de São Paulo als eigens für Berlin konzipierte Edition im Haus der Kulturen der Welt zu Gast ist. Die von Alya Sebti kuratierte Ausstellung zeigt über 30 internationale Künstler:innen, die in Installationen, Performances und Soundarbeiten Humanität als lebendige Praxis begreifen. Der Rundgang führt in Themen und Hintergründe der Ausstellung ein und stellt die Künstler:innen und ihre Werke vor. 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Kuratiert von Sam Bardaouil und Ulya Soley bringt sie fünf Künstler:innen zurück an den Ort, an dem sie Anfang der 2000er-Jahre in Ateliers der angrenzenden Lagerhallen arbeiteten. Teile dieser Relikte der Berliner Industriegeschichte wurden 2003/04 ins Museumsgebäude integriert. In den Rieckhallen zeigen die Beteiligten neue und großformatige Werke, darunter ein gemeinsamer Film von Tacita Dean und Bruce Nauman.", "url": "https://noky.io/de/berlin/events/next-door-tacita-dean-and-bruce-nauman-thomas-demand-olafur-14655/", "official_url": "", "image": "https://noky.io/images/2f2ee34e882c8af2968dec3a7a927ea8aad63224a54d3603ac104d640a075402-600.webp"}, {"title": "Overwrite! On behalf of things, species and voices that disappear. Mexiko-Stadt und Berlin in Resonanz", "start": "2026-10-12T00:00:00+02:00", "end": "2027-02-14T00:00:00+01:00", "place": "Schloss Biesdorf", "address": "Alt-Biesdorf 55, 12683 Berlin", "price": "", "price_from": null, "price_to": null, "tickets_url": "", "category": "exhibitions-museums", "tags": ["art/contemporary", "nature/environment"], "description": "Overwrite! On behalf of things, species and voices that disappear. Mexiko-Stadt und Berlin in Resonanz ist eine Ausstellung im Obergeschoss von Schloss Biesdorf in Berlin. Kuratiert von Susanne Britz und Arturo Hernández Alcázar bringt sie Künstler:innen aus Mexiko-Stadt und Berlin zusammen, um über die Prozesse des sozialen und ökologischen Wandels nachzudenken und nach Möglichkeiten für neue Formen des Denkens und Handelns zu suchen. Ausgewählte Werke aus dem Museum Utopie und Alltag / Kunstarchiv Beeskow erweitern den Dialog. 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Entstanden ist sie aus einer Zusammenarbeit von Schüler*innen der Sophie-Brahe-Gemeinschaftsschule im Kunstkurs von Nadine Wünsche mit dem Künstlerinnenkollektiv wild seed (Sarah Wenzinger und Sarah Afua Asante Ntiamoah). Das Projekt entstand im Rahmen der Regionalen Residenz des Spreepark Art Space. 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Kuratiert wurde sie von Christine Heidemann und Aurora Rodonò gemeinsam mit Pia Dressler und Antonia Welch Guerra vom Berlin Museum, gefördert von der Julius Bötzow Stiftung. Künstlerische Positionen von den 1970er Jahren bis heute in Gemälde, Grafik, Film und Skulptur spüren der Frage nach, wie es sich zwischen Orten, Sprachen und Erinnerungen lebt. 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Kuratiert wurde sie von Gürsoy Doğtaş und Patrizia Dander, gemeinsam mit Sonja Borstner und Elena Franziska Setzer, und sie wird von der Kulturstiftung des Bundes gefördert. Rund 130 Werke zeigen Kunst zu Migration, Arbeit und Leben im Viertel seit 1960, von selten gezeigten historischen Arbeiten bis zu eigens für die Ausstellung geschaffenen Stücken. 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Hinter dem Projekt steht das Architektur- und Stadtplanungsbüro CHYBÍK + KRIŠTOF, das 2010 im tschechischen Brünn gegründet wurde. Im Zentrum stehen vier im Rahmen eines Open Calls ausgewählte Berliner Projekte, die Woche für Woche durch Recherche, Gespräche und Entwurfsarbeit entwickelt werden. 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Hinter der Brenner-Klasse an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Stuttgart und dem non-profit Kollektiv steht eine Zusammenarbeit, die zeitgenössische Kunst und das Sammeln zusammenbringt. Der Eröffnungstermin fällt auf den 30.10.2026. Das Lab versteht sich seit 2015 als experimentelle Plattform für zeitgenössische Kunst in Berlin.", "url": "https://noky.io/de/berlin/events/beyond-the-future-denken-uber-die-zukunft-hinaus-32508/", "official_url": "https://lab.eigen-art.com/upcoming-beyond-the-future/", "image": "https://noky.io/images/0b44d64c44f77a4161347da2429fc59c6df23e684c47eb4674d36f6d4d8fe95d-2000.webp"}, {"title": "Bestehendes bewahren. Neues schaffen. Umbaukultur in Berlin", "start": "2026-11-04T00:00:00+01:00", "end": "2027-01-17T00:00:00+01:00", "place": "Natur-Bobbahn", "address": "", "price": "", "price_from": null, "price_to": null, "tickets_url": "https://gruen-berlin.ticketfritz.de/", "category": "exhibitions-museums", "tags": ["art/architecture"], "description": "Die Ausstellung „Bestehendes bewahren. Neues schaffen. Umbaukultur in Berlin“ stellt neun Berliner Projekte aus Wohnen, Bildung, Kultur und Infrastruktur vor, darunter das Hotel Wilmina & Carlotta, die Spreestudios, der Spreepark und die Lokhalle im Natur Park Südgelände. Es geht um Umbaukultur: bestehende Gebäude und Stadträume erhalten, weiterbauen und neu nutzen, um Ressourcen zu schonen, Geschichte zu bewahren und neue Räume für den Alltag zu schaffen. Fotos, Pläne, Texte und Grafiken vermitteln die Ausgangslagen, die baulichen Eingriffe und ihre Wirkung, ergänzt durch einen fotografischen Rückblick auf fünf Jahrzehnte Berliner Umbaukultur. 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